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Quand la Commedia dell'Arte devient miroir de nos dualités

11 sept.
2 min de lecture

À l'atelier, on accueille des profils très différents, et Cindy en est un bel exemple. Praticienne en développement personnel, elle n'est pas issue du monde du théâtre : elle utilise le masque comme un outil de reconnexion à soi, une façon d'entrer en contact avec des dimensions plus anciennes de son identité.


Stagiaire qui sculpte la terre à l'atelier de fabrication de masque pour le théatre
Une autodidacte en quête de nouvelles techniques

Cindy travaille déjà le masque depuis longtemps, en autodidacte. Si elle a poussé la porte de l'atelier, c'est pour aller plus loin : apprendre de nouvelles techniques et structurer un savoir-faire qu'elle avait jusque-là construit seule. Comme pour tous nos stages masque, elle a commencé par sculpter son personnage en terre, avant de réaliser un moulage en silicone, puis de fabriquer le masque en papier à partir de ce moule.



Entre Pantalone et Arlequin : un masque à la croisée de deux archétypes

Le personnage né entre ses mains est un croisement entre Pantalone, le vieux marchand riche et avare de la Commedia dell'Arte, et son opposé traditionnel, Arlequin, le jeune serviteur espiègle et sans fortune. Dans la Commedia dell'Arte, chaque masque incarne un archétype ; en fusionnant ces deux figures que tout oppose, Cindy a voulu représenter les dualités qui nous traversent tous en tant qu'êtres humains — un même visage, deux forces en tension.


Quand le fond nourrit la forme

Techniquement, c'est une découverte totale pour Cindy : elle n'avait jamais travaillé le papier de cette manière. Mais si le geste était nouveau, l'intention, elle, était d'une grande clarté. Comme l'écrivait Victor Hugo

« la forme, c'est le fond qui remonte à la surface »

— une idée que notre directrice artistique Patricia Gattepaille aime rappeler à sa façon à l'atelier. C'est exactement ce que ce masque donne à voir : un objet techniquement débutant, mais porté par une intention si ancrée qu'elle transparaît dans chaque trait.


Masque de théâtre en papier réalisé à l'atelier de fabrication masque

Ce masque n'est pas destiné à la scène : il accompagnera Cindy dans ses ateliers de développement personnel, comme un objet de transition entre différents états intérieurs. Une belle rencontre entre notre univers, celui du théâtre et du masque de création, et le sien, celui de l'accompagnement — la preuve que le masque reste, avant tout, un objet sacré de transmission.



Vous aussi, vous souhaitez explorer la fabrication de masque ? Découvrez notre stage masque en papier, la porte d'entrée au monde des masques.

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