STAGE DE CONCEPTION/CONSTRUCTION D'UNE MARIONNETTE DE THEÂTRE sur table en mousse et latex

DATES stages MARIONNETTES 22-23
flyer dates stages MARIONNETTES saison 2
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Azur & les Aéroplanes propose des stages de conception/construction de marionnettes en mousse et latex (Total 36h)

 

Propos

 Comment donner vie à la Matière?

Voici l’aventure du sculpteur marionnettiste!

Cette formation vise à former le stagiaire aux techniques de base de la sculpture appliquée aux arts dramatiques (théâtre, mais aussi cinéma et cinéma d'animation).

Il s'agira d'être capable de concevoir et de réaliser un personnage de théâtre, une marionnette de table articulée en mousse et latex.

 

L’étude et la fabrication d’une marionnette de théâtre sont un prétexte à une réflexion plus approfondie sur la notion de sculpture au théâtre et à la notion de personnage.

 

 Il s'agira d'être capable de concevoir et de réaliser un personnage de théâtre en mousse sculptée, recouverte d'une couche de latex puis patinée.

La marionnette devra pouvoir être manipulée avec une main au niveau de sa tête, l’autre main dans le bras de la marionnette ou avec une baguette.

 La réalisation de cet objet théâtral permettra une réflexion autour d’une structure souple (la mousse) et ses diverses conséquences sur la manipulation en fonction d'un cahier des charges artistique, technique et financier.

 

 

 Objectifs 

A l'issue de cette formation, le stagiaire devra être capable de répondre à différentes demandes professionnelles concernant la sculpture dans le domaine du spectacle vivant autres que la marionnette (réalisation d'accessoires, certains effets spéciaux...)

Ainsi il sera amené à

- Concevoir et suivre un cahier des charges de spectacle

- choisir et étudier les caractères d'un personnage

- découper des différentes pièces dans la mousse

- Sculpter la mousse (visage, corps et mains).

- Etudier et réaliser des ouvertures pour la manipulation de la tête et structures de manipulation pour le corps et les mains.

- Papiéter et estamper au latex.

- Mettre en place des maquettes ou éléments du costume et des structures de manipulation.

 

- Peindre, patiner et faire les finitions.

 

 

 La réalisation de cet objet théâtral permettra une réflexion autour des questions de la sculpture théâtrale, des techniques de manipulation tout cela en fonction d'un cahier des charges artistique, technique et budgétaire.

 

 Prérequis

Aucun niveau scolaire n'est demandé ni aucun diplôme, la sélection se fait après entretien.

 

Durée

36h sur 6 jours, du lundi au samedi (ou du samedi au jeudi)

OU sur 3 week-ends consécutifs (samedi et dimanche)

 De 10h à 13h et de 14h à 17h 

 

Evaluation (Concerne les stagiaires financés par un OPCO ou par Pôle-Emploi)

Pendant toute la durée du stage, autant lors de l'entretien que pendant le stage et à la fin, le stagiaire sera guidé et évalué afin d'accorder à chacun un suivi personnalisé lui permettant d'atteindre au mieux ses attentes initiales. IL sera amené à remplir son livret personnel de stage et son livret de lien pédagogique qui lui seront remis en début de formation

 

Modalités

Nous nous engageons à répondre à vos demandes de façon rapide et personnalisée et mettons tout en œuvre pour adapter notre pédagogie à vos attentes

Pour les personnes souhaitant bénéficier d'un financement auprès d'un OPCO (afdas) ou Pôle Emploi, nous effectuons au préalable un entretien avec examen d'un dossier artistique. 

Compter un mois avant l'entrée en stage pour avoir le temps d'effectuer toutes les formalités administratives.

Vérifiez d'abord votre éligibilité et contactez nous au plus vite afin d'anticiper les démarches auprès des financeurs.

 ***

 

Pour les personnes souhaitant suivre nos formations sans aide au financement, contactez nous également afin que nous puissions envisager une pédagogie adaptée à vos attentes .

 

Ouvert à tous: adultes, professionnels, étudiants, et adolescents à partir de 14 ans

L'inscription de fait dès la réception du versement d'arrhes. (130 € pour un stage de 36h)

 

Maximum 8 personnes par stage

Ouvert à partir de 3 personnes inscrites

***

 

 Nous invitons les personnes souhaitant s'inscrire à bien vouloir télécharger, remplir et nous renvoyer un dossier d'admission avant tout entretien d'admission.

   

Merci de remplir et renvoyer par mail avant entretien.
DOSSIER D'ADMISSION.pdf
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***

Au niveau logistique: les repas peuvent se faire dans nos locaux, une cuisine est à disposition avec bouilloire, machine à café, frigo, mais chacun est libre de sortir se restaurer ailleurs, le quartier abonde de restaurants et cafés agréables.

Nous pouvons vous conseiller et vous donner quelques pistes dans la recherche de lieux d'hébergements à Lyon pas trop loin de l'atelier de formation.

 

 

TARIFS  

 

1440 €  le stage ( 40 €/h toutes charges comprises) 

(matériaux et outils fournis)

+20 Euros d’adhésion à l’association

 

 Tarif réduit (auto-financement) :

 

680€ (matériaux et outils fournis) (18 €/h) +20€ adhésion

 Versement de 130 € d'arrhes pour confirmation de stage (20%). Envoyer un chèque à l'ordre de "Théâtre Azur et les Aéroplanes"

  

Paiement dès le début du stage - Possibilité d'encaissements différés

Non remboursable en cas d’abandon.

  

 

Ouverture du stage à partir de 3 personnes inscrites.

Maximum 8 personnes

 

Plan d'accès

 

L'atelier où se situe la formation est au 3, place Croix Paquet, en plein cœur de Lyon, dans le 1er arrondissement, à deux pas de l'Hôtel de Ville Louis Pradel et de l'Opéra. 

 

Accessible par métro:

Ligne A arrêt "hôtel de ville Louis Pradel", et ligne C arrêt "Croix paquet"

 

et par bus depuis la gare de la Part Dieu:

lignes C13 et C3 arrêt "hôtel de ville" et ligne C6 arrêt "Pont de Lattre"

autres lignes de bus C14 et C18 arrêt "hôtel de ville"

 

Sonnette de la porte d'entrée de l'immeuble à "Centre Tiin'Azur" . 1er étage à droite.

 

Repère: juste à côté de la boulangerie TaoBom.

 

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Inscriptions, informations et réservations au 04 72 26 50 05 ou au 06 35 53 17 60.

ACCES AUX DOCUMENTS ADMINISTRATIFS : Programmes et conditions de formation à télécharger pour la constitution de dossiers de demande de financements, cliquez ici.

  

DATES DES PROCHAINS STAGES saison 22/23:

 

* Stages Marionnette mousse et latex sur 6 jours (1 semaine)

  

- du lundi 15 au samedi 20 août 2022

 

 - du lundi 5 au samedi 10 septembre 2022

 

 - du samedi 22 au jeudi 27 octobre 2022

 

 - du lundi 5 au samedi 10 décembre 2022

 

 - du lundi 6 au samedi 11 février 2023

 

 - du lundi 20 au samedi 25 février 2023

 

 - du samedi 8 au jeudi 13 avril 2023

 

 - du lundi 24 au samedi 29 avril 2023

 

 - du jeudi 18 au mardi 23 mai 2023

 

 - du lundi 10 au samedi 15 juillet 2023

 

 - du lundi 14 au samedi 19 août 2023

 

 - du lundi 11 au samedi 16 septembre 2023

 

 

Stage ouvert à partir de 3 personnes inscrites. 

Réservation dès réception des 130 € d'arrhes - chèque au nom de "Théâtre Azur et les Aéroplanes"

 

* Stages sur 3 week-ends consécutifs 

 

 samedi et dimanche 8/9, 15/16 et 22/23 octobre 2022

  

 

Stage en image

Si vous n'êtes pas disponible lors des dates proposées, d'autres sessions peuvent être mises en place à la demande pour des groupes de 3 à 8 personnes.

- Week-ends découverte de la fabrication d'une marionnette en mousse.

La compagnie propose des formations-découverte et d'initiation à la fabrication d'une marionnette en mousse du genre muppet.

Il s'agit de sculpter dans la mousse un visage de personnage dans lequel on met une main pour articuler la bouche. Le corps est en tissu et l'autre main manipule le bras par une baguette.

ouvert à tous publics (à partir de 14 ans) professionnels ou non.

 

Durée: Sur un week-end (12h) de 10h à 17h le samedi et dimanche.

 

Tarif:  220 €  matériaux + 20 € adhésion  (non contractualisation possible avec un OPCO)

 

inscription dès réception de 80 € d'arrhes.

 

Dates de la saison 2022/23:

  

 - samedi 19 et dimanche 20 novembre 202

 

 - samedi 14 et dimanche 15 janvier 2023

 

 - samedi 25 et dimanche 26 mars 2023

 

ouverture à partir de 3 personnes inscrites.

 

 

Témoignages d'anciens stagiaires.

 

 A chaque fin de formation professionnelle, dans le cadre de la certification Qualiopi, nous mettons en pace des dispositifs d'évaluation et de satisfaction. Ces entretiens se font en fin de formation et en privé.

Cependant, nous avons à cœur de rendre publiques les retours sur expérience de nos stagiaires qui souhaitent témoigner pour d'autres candidats à nos formations

 

(25 mars 2022 )

Catherine P. a écrit:

"Patricia est une enseignante d'exception. Hautement qualifiée, elle vous transmet son savoir avec passion et générosité. Etape par étape, elle vous invite à vous poser les bonnes questions et donc à faire les bons choix pour donner forme à votre projet personnel et unique. Non seulement elle vous guide dans la réalisation d'une marionnette à son atelier mais elle vous enseigne une véritable démarche pour vos futures créations. 

Son attitude met en confiance chaque participant et favorise une excellente ambiance de travail. Je recommande vivement un stage chez Patricia à quiconque intéressé par l'art de la marionnette et/ou du masque."

Catherine P.

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Commentaires: 5
  • #1

    Cassiel BRUDER (jeudi, 08 mars 2018 15:24)

    Chère Patricia,
    Le stage a été décisif pour moi et m'a permis, comme tu le sais, de me présenter au concours de l'ESNAM où j'étudie à présent, ce qui implique une cascade, enchaînement de découvertes - dont il a été parmi les premiers maillons. Le stage de construction que j'ai traversé avec toi aborde un éventail de notions fondamentales, de l'imagination à la réalisation finale et j'y ai trouvé ton accompagnement très juste, tu laisses faire en donnant des éléments, des clefs. J'ai aussi beaucoup apprécié l'ouverture sur les matériaux, leurs différents possibles et leur caractéristique - que fait un papier craquant, un papier brillant par exemple. Même le fait que tu bosses sur autre chose à côté, dans le cadre certes spécifique de stage individuel où on était, m'a fait faire des découverte - je tourne maintenant à la colle de farine et m'en réjouis ! Un petit point à changer peut être pour les suivants, prévenir de la dangerosité de la néoprène et encourager de bonnes habitudes de travail.
    Tu t'es très engagée dans l'accompagnement du projet, et ton regard pour la mise en scène m'a aidé à faire naître une forme de là où j’étais - je ne saurais trop te remercier pour ça. La relation humaine qui a été et est la notre, que tu accueilles et offre, est aussi à mes yeux un élément précieux de l'accompagnement dans la création. Sans ce cadeau de suivi, encore une fois, je n'aurai pu rentrer dans l'école qui maintenant m'ouvre des horizons - comme la fenêtre, qu'elle aussi tu m'as appris à ouvrir.

    Comment vas tu ? Ici les fontaines sont gelées - des cathédrales d'eaux ! -, les coeurs chaleureux et nous continuons nos découvertes. Je suis content de t'écrire, j'espère te revoir bientôt.
    Merci encore, je t'embrasse,
    Cassiel

  • #2

    Stéphanie C. (dimanche, 11 mars 2018 18:11)

    "Il y a 2 ou 3 ans j'ai effectué une formation marionnette en mousse et latex.
    Cette formation n'avait pas vocation à me former à la fabrication de marionnette dans le but de développer mes propres créations. Elle me permettait, en tant qu'intervenante en arts plastiques, d'élargir mes connaissances et d'utiliser des matériaux et produits que je n'aurais peut-être pas tenter d'utiliser seule. Ces connaissances, j'envisageais ensuite de les réintroduire dans les propositions que je pourrais faire auprès des participant.e.s à mes futures activités. Cette formation était donc l'occasion de découvrir ses matières/produits avec d'une personne professionnelle qui sait les maîtriser. Je pouvais aussi accéder au regard d'une professionnelle d'un point de vu plus créatif. Là où seule je me serais dit "Je ne peux pas faire ça, c'est trop compliqué, je ne serai pas", Patricia Gattepaille, avec ses connaissances, a pu dire le contraire et mettre en place un accompagnement prenant une complexité d'éléments en charge.
    Et même si de part les contraintes autour des ces matériaux il n'est pas aisé de les utiliser avec un groupe, dans la théorie et dans les propos auprès de participants j'ai cette connaissance qui est la conséquence de mon expérience concrète.
    D'autre part c'est avec engouement, si je le pouvais, que je referais une formation de ce type. En tant qu'intervenante en arts plastiques, elle amène une grande richesse sur des plans très techniques, mais aussi créatifs."

  • #3

    Sophie C (mardi, 24 avril 2018)

    Devant ce bout de mousse cubique, le mystère reste grand. Malgré la hâte que je ressens à ce que cela prenne vie et forme, j'apprends la patience et prends le temps.
    Première leçon : prendre le temps, ne pas aller trop vite.
    Commencement par un dessin annoté de caractères précis que l'on attribuera au personnage voulu.
    Dans ma tête, il est très clair mais comment reproduire cela moi qui ne dessine guère. Je m'aide de mots pour finaliser le caractère.
    Familiarisation avec la matière : Toucher, ressentir, regarder et être.
    Comme on peut avoir peur de l'inconnu, je dompte doucement mon cube de mousse tout en transmettant à mes mains l'image que j'ai de la tête. Ca prend forme mais mon mot d'ordre"oser" n'arrive pas à son aboutissement complet. Je pense pouvoir encore donner davantage une forme plus ovoïde du cube.
    Prendre le temps me souffle t'on...
    Assemblage des pièces, observation des corps en mouvement. Prise de conscience de la magie des mouvements, l'ingéniosité de notre corps: magnifique et émouvant.
    Finalement, je fais naître une forme de ce bout de mousse.
    Beaucoup à apprendre de la matière,de la mousse, puis du latex et après des pigments. Richesse des pigments : comme une magie qui s'opère en moi , je vais fabriquer de la couleur grâce à ces pigments.
    Naissance du regard.
    Apprivoissement du personnage une fois plus qu'esquissé.
    J'ai pu apprécier l'accompagnement par une personne d'expérience tout en laissant libre mon imaginaire. Ce qui m'a permis une confiance dans une aventure que je ne connaissais pas.
    J'aurai aimé avoir eu plus de temps pour manipuler un peu.

  • #4

    Nelly G (jeudi, 22 avril 2021 11:01)

    Cette semaine a été comme un rêve ! Quand on arrive dans l'atelier, on ne sait plus où donner des yeux, tant il y a de choses à découvrir, à voir, à toucher. On est transporté dans l'univers de Patricia et on se retrouve comme un gosse. Cette première impression m'a suivi toute la semaine, qui a filé à une vitesse pas possible.
    Je ne connaissais absolument rien de la marionnette ! Patricia, passionnée, m'a partagé tout son savoir, toujours motivée à expliquer, à transmettre, à être là pour moi : je t'en remercie chaleureusement.
    En partant de zéro, j'ai pu réaliser une marionnette dont je suis fière et qui me tient à coeur. Le fait d'être à l'atelier, entourée de choses magnifiques, dans une ambiance bienveillante et professionnelle m'a permis de mettre tout le soin, la minutie, la patience qu'il faut pour créer une marionnette: ici on prend son temps, on prend le temps d'écouter, de comprendre puis de réaliser. J'ai aimé l'indépendance que Patricia m'a laissé pour réaliser ma marionnette, on peut vraiment faire quelque chose qui nous plaît, avec toujours un œil bienveillant si on a une question. Le fait de pouvoir travailler "dans mon coin" m'a rendu responsable, fière, et considérée en tant qu'artiste.
    Créer une marionnette en une semaine est une chose, mais Patricia nous offre autre chose : c'est le champ des possibles. On repart avec plein d'idées, de notions, mais surtout elle nous montre que ceci n'est qu'une des nombreuses autres solutions qui s'offre à nous: nous avons fait une marionnette d'une certaine manière oui, mais nous aurions pu la faire totalement différemment ! Cette ouverture me semble indispensable pour pouvoir voler de ses propres ailes ensuite et continuer à être sans cesse dans la recherche. Elle inscrit également son stage dans une démarche complètement théâtrale : pourquoi cette marionnette, pour qui, pour où ? J'ai adoré le fait que ce ne soit pas que technique, et qu'elle interroge la place de la marionnette, des matériaux de façon globale.

    Au delà de la création, il y a Patricia ! Une personne génialissime, toujours de bonne humeur, toujours passionnée, avec qui on partage les repas, les discussions, le travail. Elle est accessible, sans jugements, et c'était un bonheur de la retrouver chaque matin. Elle ne se place pas au dessus, elle prend les gens comme ils sont, au niveau où ils sont : cela m'a détendue et m'a disposée à donner le meilleur de moi-même.
    J'ai un petit pincement au cœur en écrivant ça ! Les jours qui ont suivi le stage, je peux le dire; ca m'a manqué de ne pas pousser la porte de l'atelier et de te voir.
    Merci mille fois, merci pour tout.
    Nos vemos pronto !
    nelly

  • #5

    Nadine Charvolin (samedi, 31 juillet 2021 18:10)

    Un bonheur ce stage tant sur le fond que sur la forme…
    Commencer la semaine avec une plaque de mousse et repartir avec une marionnette ? oui c'est possible. Mais nous ne partons sur ce beau chemin sans que Patricia ne nous ait parlé avec passion des origines et du sens profond des masques et marionnettes à travers des bouquins et la présentation de ses propres réalisations. Ainsi nous pénétrons tranquillement dans un monde nouveau puis commençons par définir par la pensée puis par les mots "l'objet" auquel nous souhaitons donner vie. Au bout de nos crayons nous le voyons se rapprocher sous la forme d'un patron. Et c'est parti !!!
    Nous traversons toutes les étapes parfois avec plus ou moins de bonheur mais Patricia nous explique qu'il est bon de se tromper (et on veut bien la croire car cela nous arrange). Avec patience elle réexplique de façon différente jusqu'à qu'elle ait vu la lueur de compréhension dans les yeux de chacun.
    Patricia n'est avare ni de ton temps ni de ses précieux conseils, elle partage avec générosité son expérience de professionnelle, ses ptits'trucs… Son atelier est une véritable caverne d'Ali Baba, il nous invite à la création… Que vous soyez professionnel ou pas, vous repartirez avec des outils vous permettant de réaliser (avec finalement pas grand-chose) des objets animés nés de votre imagination. Car Patricia au-delà de nous apporter la technique nous invite à être libres, à trouver son propre chemin.
    Je ne peux terminer sans parler de l'accueil ! Tout est fait pour que nous soyons à l'aise et dans le partage. Ainsi pour ceux qui le souhaite le repas de midi est un moment d'échange.
    Ne prévoyez pas de petites sorties du soir car le journées sont intenses et le repos nécessaire pour profiter du stage et recommencer chaque matin les idées fraîches, armé de cutters et pinceaux dans la bonne humeur car dans l'atelier de Patricia la patience et le sourire sont de mise.
    Merci à toi Patricia pour cette semaine enchanteresse !!!